線が語る、色が沈黙する──ミロとアルトゥングのあいだで

2025年5月20日 2025年5月12日

shotarokimijima

私がホアン・ミロに惹かれるのは、もうどうしようもない。
あの線、あの色、あの配置。
見るたびに、心のどこかが“ほどけてしまう”。

言語になる前の感情。
記憶に触れる前の光景。
ミロの絵を見ていると、人間の原風景が立ち上がってくる。

それはどこか子供の落書きのようでありながら、
宇宙的で、音楽的で、詩的で、超越的だ。

ミロは「線の画家」としても知られている。
だが、彼の線は、“形”ではなく、“歌”のように存在している。

そこには規則も理屈もなく、
ただ、踊っている。
笑っている。眠っている。目を覚ましている。

ミロは「色彩家」だ。
それは“色を使う”という意味ではなく、色を“呼吸させる”存在という意味だ。

赤、青、黄、黒。
それらがただ在ることで、「空間」が開かれていく。
描かれたものではなく、その周囲に生まれる“気配”が、ミロの本質なのだと思う。

だからこそ、私はミロを超えられない。
彼の作品は、すでに完成された宇宙であり、
私たちが入り込む余白すら、美として組み込まれてしまっている。

それは畏敬であり、ある種の絶望でもある。
「もうこの領域には、誰も届かないだろう」と感じてしまう、巨匠の孤高。

一方で、ハンス・アルトゥング。
彼の作品を見て感じるのは、“感情”ではなく、“姿勢”だ。

あの線には、「こう在りたい」という意志がある。
構築的で、反復的で、実験的。
感情に溺れず、現実の中で線を突き立てるような緊張感がある。

アルトゥングの線は、「絵画の地層」に何度も何度も触れたあとの手触りのようだ。
偶発ではなく、決意の上に成り立っている。

ミロが「夢」なら、
アルトゥングは「記録」だ。
ミロが「内なる宇宙」なら、
アルトゥングは「外からの世界との接触痕」だ。

そして私は、その現実の“摩耗”に、なぜか未来を感じる。
アルトゥングには、まだ使われていない余白がある。

彼は消費されていない。
むしろ、これから掘り返される資源のような予感がする。

ミロは、**私の最も深い感覚の“原点”**にいる。
言葉より前の記憶、動きより前の身体、
まなざしより前の“世界そのもの”を、彼は描いている。

アルトゥングは、**私がこれから向かっていく“方法論”**の先にいる。
線を研ぎ澄まし、構造に耐え、
それでもなお、身体から抜け出せないことの美しさを信じている。

このふたりは、矛盾しているだろうか？
おそらく、いいえ。

むしろ私は、このふたりの間に立っている。

それらすべてを両腕に抱えて、いま、自分の線を引こうとしている。

武心脱力™という方法論は、
言葉よりも、動作よりも、
“線を描く身体”そのものへの問いである。

それは感情の軌跡であり、構造の中で揺れる希望であり、
描かれるのではなく、呼吸される線なのだ。

ミロとアルトゥングの線は、
いま、私の身体の中で重なり、
新しい動きを、生み出しつつある。